Briefer une agence vidéo, c’est un peu comme donner les clés de sa voiture à un pilote : il faut lui dire où aller, pas comment conduire.
Un bon brief, c’est ce qui fait la différence entre un projet fluide, efficace et inspirant… et un tournage chaotique qui finit dans les limbes de votre disque dur.
Et si l’on en croit les dizaines de directions com’ qu’on accompagne chez LittleBox Films, le brief vidéo est souvent le point faible du process. Trop flou, trop court, ou trop technique, il peut faire dérailler un projet avant même le premier plan.
Dans cet article, on va voir comment rédiger un brief vidéo clair, complet et inspirant — celui qui donne envie à votre agence de se dépasser.
Sans jargon, sans modèle Excel indigeste, mais avec une méthode testée sur plus de 300 productions corporate et événements live.
🎬 Qu’est-ce qu’un brief vidéo (et pourquoi c’est vital) ?
Un brief vidéo, c’est un document qui sert de boussole à toute la production : de la conception à la post-prod.
Il permet à l’agence vidéo de comprendre votre objectif, votre audience, vos messages et vos contraintes, afin de transformer vos intentions marketing en un contenu audiovisuel clair et impactant.
Pourquoi c’est crucial ?
Parce qu’une vidéo, ce n’est pas seulement une belle image : c’est un outil de communication stratégique.
Un bon brief :
- Évite les incompréhensions et les redites (donc les surcoûts).
- Aligne tous les acteurs sur la même vision.
- Fait gagner du temps à toutes les étapes : validation, tournage, montage.
- Et surtout… il vous évite d’entendre le tristement célèbre “ah, on n’avait pas compris ça comme ça”.
En somme : mieux vaut un brief béton qu’un rush de 200 Go mal exploitable.
🎯 Étape 1 — Clarifiez vos objectifs
Avant de parler de plans, de caméras ou de durée, il faut répondre à une question simple :
“Pourquoi cette vidéo existe-t-elle ?”
Souhaitez-vous :
- Faire connaître une offre ?
- Former des collaborateurs ?
- Valoriser votre marque employeur ?
- Couvrir un événement ?
- Convaincre des prospects ?
C’est cet objectif central qui guidera les choix créatifs et techniques : format, ton, rythme, durée, lieux de tournage, diffusion.
💡 Astuce pro : Formulez votre objectif comme une phrase d’action mesurable.
Exemple : “Faire comprendre aux managers les bénéfices du nouveau process interne en moins de 3 minutes.”
C’est ce type de clarté qui permet à une agence de proposer le bon ton et le bon format dès la première proposition.
👤 Étape 2 — Définissez précisément votre cible
Une vidéo qui parle à tout le monde… ne parle à personne.
Demandez-vous :
- À qui s’adresse le message ? (salariés, clients, partenaires, dirigeants, candidats, grand public)
- Quel est leur niveau de connaissance du sujet ?
- Quelle émotion ou action voulez-vous déclencher chez eux ?
Une bonne agence vidéo ne se contente pas d’un public vague (“nos clients”) : elle veut comprendre les comportements, les attentes et les freins de votre audience.
C’est ce qui fait la différence entre une vidéo “sympa” et une vidéo “pertinente”.
💡 Astuce pro : Faites relire votre brief par une personne extérieure à votre service.
Si elle comprend tout en 2 minutes, c’est bon signe.
💬 Étape 3 — Déterminez les messages clés à faire passer
Trop souvent, les briefs ressemblent à un inventaire à la Prévert : “on veut parler de notre nouvelle offre, de la RSE, du management, et du gâteau d’anniversaire des 20 ans.”
Erreur fatale.
Votre audience n’a pas le temps. Et votre agence ne peut pas tout dire sans perdre le fil.
👉 Sélectionnez 2 à 3 messages maximum.
Ce sont les piliers de votre narration.
Puis classez-les par ordre d’importance :
- Message principal : ce que l’audience doit absolument retenir.
- Messages secondaires : ce qui renforce ou illustre le premier.
💡 Astuce pro : dites-vous que si votre vidéo était un tweet, quel en serait le message central ?
C’est souvent le meilleur résumé.
🧩 Étape 4 — Présentez votre entreprise (brièvement, mais utilement)
Ce point est souvent négligé. Pourtant, pour qu’une agence vidéo retranscrive votre identité visuelle et votre ton, elle doit vous connaître.
Incluez :
- Une présentation synthétique (secteur, taille, valeurs, mission).
- Le ton et le style de communication de votre marque.
- Les références visuelles : charte graphique, vidéos existantes, moodboard.
🎨 Cela évite les décalages de ton (“trop pub”, “trop institutionnel”, “trop jeune”).
Chez LittleBox Films, par exemple, on adapte la lumière, le rythme et la narration à la personnalité de chaque marque.
Une vidéo RH pour la Société Générale n’a rien à voir avec un spot produit pour Moët Hennessy — et tout part du brief.
📺 Étape 5 — Choisissez le format et le style de vidéo
Chaque type de vidéo répond à un objectif différent :
- 🎥 Film corporate : valoriser votre image globale.
- 🗣 Interview ou témoignage : humaniser et incarner vos messages.
- 🧩 Motion design : expliquer un concept de manière pédagogique.
- 🎤 Livestream / captation : diffuser un événement ou une table ronde.
- 📱 Snack content / UGC : nourrir vos réseaux sociaux rapidement.
Précisez dans votre brief :
- Le format de diffusion (16:9, carré, vertical).
- Le ton (émotionnel, informatif, inspirant, décalé).
- Le style visuel souhaité (documentaire, publicité, interview studio, reportage terrain, etc.).
💡 Astuce pro : ne vous enfermez pas dans un style “parce que c’est ce qu’on a toujours fait”.
Votre agence peut vous proposer une approche nouvelle, tant que l’objectif reste le même.
📆 Étape 6 — Parlez du contexte et des contraintes
Un bon brief n’est pas qu’un “document marketing” : c’est aussi un outil logistique.
Notez-y :
- Les dates clés (tournage, validation, diffusion).
- Les lieux pressentis.
- Les personnes disponibles pour les interviews.
- Les contraintes techniques ou juridiques (charte sécurité, NDA, validation juridique, etc.).
Cela permet à l’agence d’anticiper les besoins matériels et humains : autorisations, planning, équipes, repérages…
Chez LittleBox Films, on anticipe tout ce qui pourrait mal tourner.
Mais plus le brief est clair, plus la production reste fluide et sans stress.
💰 Étape 7 — Communiquez votre budget (même approximatif)
Beaucoup de responsables com’ hésitent à indiquer leur budget, par peur d’être “encaissés au maximum”.
C’est une erreur.
Un budget, même indicatif, permet à l’agence de proposer la solution la plus adaptée.
Sans cette info, elle doit deviner — et souvent, elle vise trop haut ou trop bas.
💡 Astuce pro : donnez une fourchette (ex : 4 000 à 6 000 € HT).
Cela oriente la réflexion créative (plus de tournage ? Plus d’animation ? Moins de post-prod ?).
Et surtout, cela évite les mauvaises surprises.
🕐 Étape 8 — Donnez une deadline réaliste
“On veut la vidéo pour la semaine prochaine” : la phrase préférée des agences… et la plus dangereuse.
Une production sérieuse demande du temps : écriture, tournage, montage, validation.
Précisez donc :
- La date de diffusion souhaitée.
- Les jalons intermédiaires (validation du script, du montage 1, du montage final).
💡 Chez LittleBox Films, on aime planifier dès le départ un rétroplanning clair, partagé sur un drive commun.
Résultat : zéro stress, zéro retard.
🎞️ Étape 9 — Fournissez des références et inspirations
C’est probablement la section la plus parlante d’un brief.
Une image vaut mille mots, surtout quand il s’agit de vidéo.
Ajoutez :
- Des exemples de vidéos que vous aimez (et pourquoi).
- Des liens YouTube, Vimeo ou LinkedIn.
- Des références visuelles (couleurs, typographies, musiques).
💡 Astuce pro : montrez aussi ce que vous n’aimez pas.
Cela évite les propositions “hors sujet” dès le départ.
🧠 Étape 10 — Laissez de la place à la créativité
Le meilleur brief n’est pas celui qui dicte tout, mais celui qui inspire et cadre.
Une agence de production n’est pas un exécutant : c’est un partenaire créatif.
Expliquez vos intentions, vos émotions, vos objectifs… puis laissez l’équipe proposer.
🎬 Vous verrez souvent des pistes inattendues, plus impactantes que prévu.
C’est le fruit d’une vraie co-création — celle qui transforme une commande en succès.
🚧 Les erreurs fréquentes à éviter dans un brief vidéo
❌ 1. Être trop vague
“On veut juste une vidéo dynamique sur nos valeurs.”
Résultat : trois versions, quatre réunions, et une perte de temps monumentale.
➡️ Solution : Soyez précis sur les objectifs, pas sur la forme.
❌ 2. Tout vouloir dire
Vouloir “rentabiliser” la vidéo en y intégrant dix messages, c’est la tuer.
➡️ Solution : Priorisez. Une vidéo = un message fort.
❌ 3. Oublier le contexte de diffusion
Un film LinkedIn n’a rien à voir avec un clip pour un salon ou une intranet TV.
➡️ Solution : Indiquez toujours où et comment la vidéo sera vue.
❌ 4. Ne pas valider le brief en interne
Trop souvent, le brief change une fois le projet lancé (“la direction veut finalement un ton plus institutionnel”).
➡️ Solution : Faites valider le brief avant de le transmettre à l’agence.
C’est votre contrat de confiance.
❌ 5. Ne pas impliquer la technique assez tôt
Quand l’équipe de communication découvre les contraintes techniques à J-3 du tournage, il est déjà trop tard.
➡️ Solution : Dès le brief, incluez les interlocuteurs internes clés (IT, sécurité, RH…).
📄 Exemple de structure de brief vidéo
Voici un modèle simplifié que vous pouvez adapter :
Rubrique
Détail à renseigner
Contexte
Pourquoi cette vidéo ? Quelle problématique ?
Objectifs
Que doit produire ou provoquer la vidéo ?
Public cible
À qui s’adresse-t-elle ?
Message clé
1 phrase centrale
Ton / Style
Institutionnel, humain, créatif, humoristique…
Format / Durée
30 sec, 2 min, 5 min ? 16:9 ou carré ?
Diffusion
Interne, LinkedIn, salon, site web, TV interne…
Contraintes
Planning, budget, validation, NDA…
Inspiration visuelle
Liens vers des vidéos de référence
Contact / validation
Noms, mails, téléphone
Ce modèle, bien rempli, suffit largement à poser les bases d’un projet fluide et sans frictions.
📊 Et le budget, dans tout ça ?
Combien coûte une production vidéo ?
Impossible de répondre sans contexte, mais voici des ordres de grandeur (2025) :
Type de vidéo
Fourchette de prix (HT)
Vidéo interview simple
1 299 – 3 000 €
Film d’entreprise complet
4 000 – 10 000 €
Livestream événementiel
3 000 – 15 000 €
Motion design 2D (1 min)
2 000 – 6 000 €
Série de capsules sociales
800 – 2 000 € / unité
💡 Chez LittleBox Films, notre philosophie est simple : rendu télé, process fluide, budget maîtrisé.
On adapte le dispositif à vos enjeux, sans jamais rogner sur la qualité d’image, la lumière ou le son.
🧭 En résumé : les 7 ingrédients d’un brief vidéo réussi
- Des objectifs clairs et mesurables.
- Une cible précise (et non “tout le monde”).
- Des messages hiérarchisés.
- Une présentation brève mais inspirante de votre marque.
- Des références visuelles parlantes.
- Un budget et une deadline réalistes.
- Et surtout : une ouverture à la co-création avec votre agence.
Le reste — le ton, la lumière, le montage — découlera naturellement.
🚀 Conclusion : le bon brief, c’est votre premier acte de réalisation
Briefer une agence vidéo, ce n’est pas un exercice administratif.
C’est le moment où vous commencez à réaliser votre film.
Un bon brief, c’est une vision claire, partagée et inspirante.
Et avec le bon partenaire — celui qui comprend vos enjeux, anticipe vos besoins et simplifie votre vie — le reste devient un plaisir.
Chez LittleBox Films, on accompagne justement les directions communication et marketing qui veulent faire des vidéos à impact sans usine à gaz.
Vous avez une idée de projet ?
